RMH tar in streetwear på Stockholm Fashion Week

Fashion Week Stockholm AW17 går av stapeln den 29 januari. För första gången kommer en alternativ visningsarena under namnet Space by rmh finnas med på schemat, som tar in streetwearkulturen under modeveckan.

Det är sex utvalda kreatörer och designers från hela Sverige som får möjlighet att genomföra interaktiva presentationer, visningar och konversationer.  

Under två dagar på Fashion Week Stockholm, 30-31 januari, kommer dörrarna till Scenkonstmuseet och space by rmh att öppnas för press och allmänhet.

- Vi vill skapa ett space med ny energi, och visa att vi är del av en rörelse som sker just i detta nu, säger Babak Azarmi, grundare av RMH.

Som partner bakom initiativet står Tictail och alla medverkande designers kommer alla finnas tillgänglig via Tictails platform  

– Vårt mål på Tictail har alltid varit att bygga ett community kring nya märken och konstnärer från hela världen. Det kändes helt självklart för oss att samarbeta med RMH för att ge dessa designers den uppmärksamhet de förtjänar och för att skapa en röst som sprider deras kreativitet och passion. Det är otroligt inspirerande att se den bredd av företag som använder Tictail för att utmana och utveckla mode idag, säger Carl Waldekranz, VD och medgrundare. 

Info om medverkande designers:

OFFICIAL GALLERY 

https://tictail.com/s/officialgallery

OFFICIAL GALLERY är ett konst och modeprojekt med rötterna i Göteborg. Projektet drogs igång 2012 av Theodor Svantesson och Jesper Lindgren. Med intresse för konst och modern kultur är idén bakom projektet att tillämpa ett multidisciplinärt angreppsätt med utgångspunkt i det dagliga livet. OFFICIAL GALLERY representrar en balanserad hybrid av progressivt skandinaviskt mode och klassisk streetwear. Med moderna tolkningar skapar OFFICIAL GALLERY en bärbar uniform .

STAI

https://tictail.com/s/stai 

STAI's ambition är att skapa en klädlinje som står ut från mängden och visa att miljö, arbetsförhållanden, kvalitet och bra priser går att kombinera. STAI´s ambition är att bryta könsnormer och visa en high-end take på streetwear. Med inspiration från den top Bonnie Parker bär i den ikoniska bilden på henne och Clyde Barrow presenterar STAI en kollektion som handlar om att bryta normer.

THIS IS SWEDEN 

https://tictail.com/s/thisissweden

this is Sweden är en kreativ plattform som startades 2013 av syskonen och designer duon Ana och Pablo Londono. Ambitionen med projektet är att söka efter nya alternativ till den modebranschen som vår generation har ärvt. this is Sweden drivs först och främst av ett socialt engagemang och en antirasistisk agenda, där bl a mode och kreativitet blir verktyg för aktivism.

DIE MONDE 

https://tictail.com/s/diemondeworldwide

DieMonde designas av Kevin Mukuri och är inspirerat av den svenska samtidens mång-sub-kulturella ungdom. En rebellisk och självdestruktiv men väl medveten och bildad generation av "doers" som med kreativitet som språk rör sig i olika subkulturella grupper och är mottaglig för möten över kulturella gränser. Just mötet mellan olika subkulturer och det vackra som föds ur den kontrasten är en viktig grundsten i DieMOndes skapande. 

TAFARI GOLD 

https://tictail.com/s/tafarigold

Trinity Tafari är från malmö med ett ursprung från Jamaica, Egypten och Sverige. Med ett  starkt intresse för design och skapande började Trinity hösten 2016 designa och skapa guldtänder, så kallade grillz, och på bara på några få månader har Trinity design prytt Sveriges främsta artister, såsom Silvana Imam, Adam Tensta, Michel Dida, Guleed, Ozzy, ADL, Gee Dixon, Jireel och Yasin Byn för att nämna några.

HI ON LIFE

https://tictail.com/s/hionlifebrand

HI ON LIFE designas av Malin Busck och  kan beskrivas som street couture med rena skandinaviska skärningar och djärva afrikanska tryck och dekorativa element. 

HI ON LIFE vill vara del av en mer hållbar framtid inom mode. Ghana och många andra afrikanska länder har ett rikt textilarv och sömnadskultur men har drabbats hårt av invasionen av massproducerade och lågkvalitativa importvaror. Hi on life vill vända på detta och skapa jobbtillfällen genom att ta tillvara på hantverksskicklighet. 

Plats: Scenkonstmuseet, Sibyllegatan 2

Datum: 30-31 januari

Tid: från 11.00, 30 januari